500 Tahun Raffaello Secara 3D

Kedutaan Besar Italia dan Pusat Kebudayaan Italia menggelar acara bertajuk “Magister Raffaello” itu sejak 25 Februari 2022 hingga akhir bulan ini. Tiketnya gratis untuk umum, dengan syarat pengunjung mesti mendaftarkan diri dulu via tautan di akun media sosial Ciputra Artpreneur. “Ini kegiatan kami untuk memperingati 500 tahun wafatnya Raffaello. Kami bangga membawa karya pelukis dan arsitek besar dari zaman High Renaissance ini dalam instalasi seni video,” kata Duta Besar Italia untuk Indonesia, Benedetto Latteri. 

Sebelum ke Indonesia, pameran serupa berlangsung di negara lain, seperti Vietnam, Austria, dan Brasil. Konsep dan format pameran di Indonesia sama dengan di destinasi lain. “Namun pameran ini juga dirancang fleksibel beradaptasi, baik dari struktur pameran maupun budaya lokal,” ujar pendiri dan Chief Executive Officer Magister Art Renato Saporito kepada Tempo via wawancara tertulis, Jumat, 11 Maret lalu. 

Pameran seni “Magister Raffaello” terbagi menjadi enam area tematik yang meliputi aspek penting dalam 37 tahun kehidupan sang maestro. Enam area ini dibekali proyeksi tiga dimensi (3D) berskala besar dan kecerdasan buatan yang membawa karya-karya Raffaello kepada pengunjung pameran. Sambil menikmati visual itu, kita bisa sekaligus mendengarkan audio dari gawai yang dipinjamkan petugas pameran. Gawai itu dibekali penjelasan naratif tentang Raffaello dan karya-karyanya sesuai dengan konten fisik yang tersaji di area pameran. 

Konsep itu membuat kita seperti sedang mendengarkan dongeng sekaligus menonton film sejarah. Begitu masuk ke ruangan, kita lebih dulu disuguhi kisah masa kecil Raffaello yang lahir di Urbino, Italia, pada 1483. Ayahnya adalah perupa termasyhur di sana. Banyak pedagang dan bangsawan meminta ayah Raffaello melukis. Sang bapak juga mengelola sebuah bengkel seni rupa. Dari situlah Raffaello kecil berkenalan dengan dunia seni dan tertarik pula untuk menggambar. Namun, saat Raffaello berumur 11 tahun, ayahnya mangkat. Beberapa waktu kemudian ia pindah ke Firenze dan membangun identitas perupanya di sana. 

Narasi verbal dari gawai diperkuat dengan proyeksi 3D potret Raffaello di area pertama. Potret yang kini menjadi koleksi Galeri Uffizi di Firenze itu hadir dalam skala 1 : 1 atau sama persis dengan aslinya. Layar yang sama menghadirkan lanskap Urbino dalam sebuah lukisan, yang memvisualisasinya sebagai kota seni terpandang pada masa itu. (Potret) Raffaello lalu membawa kita menyusuri kota-kota Renaissance di Italia, bertolak dari Urbino ke Città del Castello, Firenze, sebelum tiba di Roma. 

Selain mengisahkan Raffaello, pameran menyuguhkan lukisan-lukisan pentingnya, diimbuhi latar belakang cerita pembuatan. Hal ini bisa kita dapatkan begitu masuk ke bagian kedua (Area 01) yang mengisahkan lukisan Il matrimonio della Vergine (Pernikahan Perawan Maria). Dalam pembuatan karya ini, Raffaello terinspirasi lukisan Perugino, gurunya, yang berjudul La Città Ideale (Kota Ideal). Raffaello mengambil dan mencontoh elemen lukisan sang guru, mengimbuhinya dengan tokoh-tokoh yang berinteraksi secara alami di La Città Ideale. Hal itu tersampaikan lewat video bergerak yang membuat karya-karya Raffaello seolah-olah hidup, ditambah penjelasan audio yang gurih. 

Di area ketiga, layar mempertontonkan fragmen-fragmen lukisan Raffaello tentang penguburan Kristus. Lukisan itu dibuat Raffaello atas permintaan keluarga kaya di Firenze yang ingin mengenang kematian tragis anak mereka, Grifonetto Baglioni. Dalam lukisan ini, Raffaello membuat penafsiran yang kemudian hari membuatnya dipuji. Ia menggambarkan Baglioni sedang memegang kain Kristus yang hendak dimakamkan. Baglioni dilukis sebagai sosok lelaki muda dengan kulit kemerahan dan perawakan tegap. Figur ini digambar seperti sedang menatap ke pusara. 

Il matrimonio della Vergine

Sebelum lukisan ini jadi dan memantik pujian, Raffaello menggambarkan hal berbeda. Ia melukiskan Kristus tergeletak di tanah, dikelilingi orang-orang yang dekat dengannya. Sketsa yang menjadi saksi proses kreatif Raffaello itu masih tersimpan hingga kini. Namun Raffaello kemudian berubah pikiran dan mengubah total lukisannya. Tafsir baru Raffaello membuat lukisannya terasa lebih dramatis. Perubahan ini dikisahkan dalam instalasi video berisi penggalan lukisan, seolah-olah bergerak dari satu adegan ke adegan lain. 

Pendiri dan CEO Magister Art Renato Saporito mengatakan yang betul-betul inovatif dalam pameran ini adalah caranya mengembangkan narasi dan memberi pengalaman bagi pengunjung. Mereka tak memakai gambar imersif untuk membuat pengunjung seperti dikelilingi reproduksi visual, melainkan lebih berfokus pada “cara” membawa pengunjung ke dalam konteks budaya dalam karya seni tersebut. Hal itu disebut Magister Art sebagai “narasi tambahan”: pengalaman kognitif total dan eksperimental yang memperkuat dan merangsang kemampuan persepsi pengunjung. “Hal ini dilakukan dengan memanfaatkan instrumen teknologi canggih, media, dan gabungan bahasa visual, suara, narasi, dan skenografi,” ujar Saporito. 

Di area berikutnya, lukisan-lukisan Raffaello Sanzio disuguhkan dalam bingkai digital yang berbeda dengan ukuran jauh lebih kecil daripada instalasi lain. Area 03 memajang karya Raffaello yang dipesan bangsawan ataupun pedagang pada masa itu, seperti Madonna del Cardellino. Sedangkan di Area 04 karya monumental Raffaello, Sekolah Athena, dibahas secara detail. Begitu pun di area penutup yang mengupas lukisan Transfigurasi—karya terakhir Raffaello sebelum ia wafat pada umur 37 tahun. Latar belakang karya itu didedah lewat permainan video, didukung penjelasan audio yang ringkas. Hal ini membantu pengunjung memahami konteks lukisan pada masanya, baik perkembangan ilmu pengetahuan maupun pergolakan sosial-budaya. “Kami sadar sejak awal perlunya menghadirkan Raffaello dengan cara yang bisa dimengerti siapa saja,” ucap Saporito.